miércoles, 23 de marzo de 2011

"CARPE DIEM"


CÁMARA Y CULTURA





ELEAZAR’S TOUR 2010-2011 
“Carpe Diem”


El sistema educativo de un país tiene un papel claro en el desarrollo y crecimiento económico. La inversión en cultura, en educación y en “capital humano” debería ser considerada un pilar fundamental en las estrategias para el desarrollo y un requisito imprescindible para el crecimiento.

En este sentido, las ofertas culturales tienen (deberían tener) un papel destacado para que la sociedad comprenda cuáles “son las reglas del juego” y pueda aceptar los cambios y adaptaciones necesarias para su funcionamiento eficaz.



Impulsamos junto a un selecto grupo de entidades dedicadas a la formación (Diputación de Málaga, Colegio de Economistas de Málaga, Instituto de Cooperación para el Desarrollo Sostenible –ICODES-, Instituto Superior de Economía Local –ISEL-, Facultad de Económicas de la Universidad de Málaga, Admiral Partners Talento y Desarrollo, Galería Unodeuno…) el programa CÁMARA Y CULTURA,  con el objeto de fomentar la crítica de la ciencia económica y la participación creativa más abierta, acercando la cultura de nuestro momento a la ciudadanía, y poniendo en valor las capacidades creativas de nuestros artistas, creadores, y agentes culturales.





Con la muestra itinerante  “Eleazar’s Tour 2010-2011” la Cámara de Comercio e Industria de Jaén inicia la colaboración con quien ya es uno de los artistas más importantes que ha dado Andalucía, como demuestra su extensísima y valorada trayectoria en la creación artística. Bajo el título de “Carpe Diem”  Eleazar nos presenta una recorrido estético en busca de nuevos lenguajes: el arte como análisis de la realidad que nos rodea, en la que el artista busca un hueco propio e individual, reflejando una concepción del arte como un compromiso de investigación y de reflexión que trasciende la mera creación estética.

David Martínez.
Galería Unodeuno.





e.luis y la contención de la nada

"fragments of absences"




Hasta el 27 de marzo en Casa Fuerte Bezmiliana (Rincón de la Victoria)



emilio luis fernández y la contención de la nada
 
la nada -o sea: la ausencia del todo- es una de las obsesiones habituales de los artistas ligados al abuso de la a-representación.
es decir, de los caminos anti-icónicos de la abstracción nacidos hace justamente un siglo.
desde este silencio, existe un camino ideo-estético que el arte contemporáneo ha desarrollado alrededor de la idea de acercarse a la nada desde un rodeo.
léase: desde una cartografía que la rodea, la bordea, la encierra en un espacio de vacío.
y allí la controla.


de eso tratan los dibujos del artista granadino emilio luis fernández, de un reto contra la nada, contra el aburrimiento, contra el vacío, contra la neurosis de la cotidianidad y su ridícula representación taxidérmica, donde lo real se queda paralizado como fetiche.
si bien es cierto que “lo reconocible de la represetación” nos enamora fácilmente por su proximidad, este arte del vacío y su complemento que e.luis aplica sobre el papel, bien podría evocar una mirada más poética de la realidad que no nos obliga a reconocer ninguna referencia; sino -simplemente- nos evoca al hecho tácito de que el arte es algo que puede ir más allá de cualquier dogma como lenguaje.



siendo así, el dibujo de e. luis se nos despliega como un mapa, como una topografía que bien podría ser un dique donde la utopía y el deseo se dan la mano para evitar reprimirse como cuerpo, mente, ilusión celebral o facilismos de la mimesis.
y ahí, en su desapego, en su independencia de lo real, es donde está su mejor territorio.
allí… en el territorio donde la nada encuentra su contención y se hace trazo, mancha, oscuridad, ciudadela cuadriculada.

Omar-Pascual Castillo. 




martes, 22 de marzo de 2011

Entrevista a Isabel Soler

FotoJaén 2011




La linarense Isabel Soler es fotógrafa y profesora de Bellas Artes en Granada y participará en la Bienal con la exposición "Cruce de miradas en el umbral".

[Ignacio Frías].-Diario JAEN
Jaén.- 22 marzo 2011


"He intentado mirar detrás del espejo y atravesanrlo con la mirada"


- ¿Qué va a llevar a la Bienal de Fotografía?

- La serie titulada Cruce de miradas en el umbral.

- ¿De qué trata?

- He hecho un recorrido en busca del lenguaje. Empecé estudiando las tres dimensiones y llegué a un punto en el que me interesaba el espejo como vía intermedia entre la fotografía y la escultura.

- También la razón de ser del espejo es la imágen..

- Claro. El espejo tenía la doble vertiente, es unobjeto escultórico, pero tambiés es bastante frío porque tiene unapantalla de separación. refleja unas imágenes que no pueden fijarse, mientras que la fotografía sí puedo fijarla y mantener lo que había mirado el espejo. Primero estudié el espejo como objeto escultórico y, después, la fotografía fijando las imágenes de los reflejos.

- ¿Y cómo fué el proceso?

- Por evolución natural fui viendo que la misma fotografía, al estar descontextualizada en una galería con su marco y su cristal, volvía a incluir los reflejos. Yo he intentado mirar detrás del espejo y lo veo más como una mirada que intento atravesar.

-¿Qué quiere decir con Cruce de miradas en el umbral?

- Porque a cada fotografía le voy a poner el umbral del autor que toma esa foto inicial. Por ejemplo, hay una fotografía de Tatiana Parcero, en la que una mujer, que soy yo, se tapa un ojo conla mano. Yo comparto esa foto con ella. también hay una de oleg Dou en la que se perciben unos labios. Cada umbral es un fotógrafo diferente.


"Cruce de miradas en el umbral. Umbral: Tatiana Parcero"

- Hay muchas personas aficcionadas a la fotografía, pero gente que tenga algo que decir, ya es menos. ¿Qué le recomendaría a la gente que se está interesando por la fotografía?

- Que primero se preguntara a sí mismo qué es lo que desea y buscara la pregunta correcta para empezar a buscar respuestas. Cada persona tiene sus fases. hay gente que no sabe lo que busca, coge la cámara como herramienta y dispara para ver qué encuentra. Pero cuando no se sabe la pregunta se dispara sin saber. Cuando saben qué quieren transmitir les es más fácil encontrar la respuesta. Les hace falta la idea de proyecto. Yo creo que es fundamental que sepa cuál es su proyecto, qué es lo que está buscando y qué es lo que quiere contar.

- ¿Qué papel tiene el azar en la fotografía?

- El azar existe y es necesario, pero sólo funciona si se es consciente de la ayuda que ha prestado ese azar.


"Cruce de miradas en el umbral. Umbral: Oleg Dou"

- ¿Cómo ve esta segunda Bienal de Fotografía de Jaén?

- Necesaria, como cualquier acontecimiento fotográfico. Se acaba de celebrar en Granada el Al Andalus Foto Festival, del que yo he formado parte de la organización, y el mero hecho de que las personas se encuentren para comunicar sus necesidades e inquietudes y saber qué están haciendo los demás, hacen necesario este tipo de encuentros. Esta bienal era necesaria en Jaén. Me parece una iniciativa muy valiente y arriesgada para el tiempo de crisis en que nos encontramos. Tenemos todos que arrimar el hombro para que todo esto siga adelante.

- Su investigación ha estado centrada en las tres dimensiones, 3 D. ¡Cree que la fotografía tiene aún mucho campo que cubrir?

- La fotografía, como cualquier otra disciplina artística, va a seguir evolucionando en función de los intereses que cada persona tenta para expresarse de alguna manera. Cuando a una persona la fotografía no le sirva como instrumento de espresión o de narración, buscará otros recursos y disciplinas. En un momento dado la fotografía me puede parecer muy fría y suelo utilizar material pictórico para darle otro carácter. En un momento dado, necesito el tiempo y ella no tiene ese tiempo. En ese caso, necesitaré de la cámara de vídeo.


                                                                               Fotografia cortesía de Pablo Román.

Unodeuno en FACBA'11



La Galería Unodeuno presente en FACBA'11





III Feria de Arte Contemporáneo Facultad Bellas Artes Granada
21 al 25 marzo de 2011


JAEN.- El lunes 21 de marzo tuvo lugar la apertura de la III edición de FACBA, Feria de Arte Contemporáneo de la Facultad de Bellas Artes de Granada, que se inició con la conferencia inaugural "Creo que algo tenía que decir... El arte como plataforma del cuestionamiento global" del crítico y comisario andaluz Iván de la Torre Amerighi, que además para esta ocasión ha seleccionado para la sección joven de FACBA los trabajos de diez estudiantes de Bellas Artes.



La inauguración oficial se inició a cargo del Rector de la Universidad de Granada, Francisco González Lodeiro, el Decano de la Facultad de Bellas Artes, Víctor Medina Flores, los directores de las cinco galería andaluzas invitadas, David Martínez de Galería UNODEUNO de Jaén, Fernando Barrionuevo de MECA Mediterráneo Centro Artístico de Almeria, Cecilio Rodríguez de GACMA de Málaga, Alejandro Gorafe de ARRABAL & CÍA de Granada y Miguel Angel Moreno de 16 ASAS de Córdoba.




A la inauguración asistió gran numero de artistas y representantes del mundo de las artes y de la cultura andaluzas, ente ellas la Directora General de Museos y Promoción del Arte, Inmaculada López Calahorro. La visita guiada por FACAA'11 corrió a cargo del director del Centro de Cultura Contemporáneo, Ricardo Anguita.





Jaén ha estado represantada por primera vez en FACBA a través de la Galería de arte UNODEUNO, que bajo el título de "Danza Macabra" presento las últimas creaciones del artista andaluz Eleazar.


    

miércoles, 15 de septiembre de 2010

REVERIE.- LORENA OLMO

LORENA OLMO EN FOTOGRANADA 2010

La exposición REVERIE, de la artista LORENA OLMO, programada dentro de la Sección Oficial de la I BIENAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA Y ARTES AUDIOVISUALES DE GRANADA (FotoGranada2010), duró lo que un caramelo a la puerta de un colegio....  Estaría de Dios.
















Horas antes de la inauguración, por parte de los responsables del Centro Cultural CajaGRANADA, Memoria de Andalucía, la exposición fué censurada y retirada de su emplazamiento (La Plaza de las Culturas de dicho centro).... Vivir para ver...







Quede este documento fotográfico para los "anales".